丹青流芳，翰墨留香。“海上篇章——上海市文学艺术界联合会建立七十五周年美术书法藏品展”现在正在上海文艺礼堂展出，这是一次艺术的嘉年华，也是一次书画的庆典秀。展览分为“继往开来”“传统今朝”“金石永寿”“无问西东”“碑本相长”五大板块，荟萃了八大山人、石涛、任伯年、吴昌硕、康有为、刘海粟、张大千、林风眠、徐悲鸿、齐白石、沈尹默、王蘧常等大师巨头75件（组）宝贵藏品，可谓是博物馆等级的呈现，然后显示了上海的城市文明精力与品质、海派艺术的取向与成果。

  振叶寻根，观澜索源。上海市文联自1950年7月建立至今，一向重视海派文明的研讨、史脉的传承、谱系的赓续、审美的引领与艺术的探究，然后展现了江南文明、海派文明到赤色文明的亮光进程。为此，本次展览既陈列了古代书画的经典巨制，也供给了现代书画的精品佳作。通过丹青问道、翰墨演绎与创造镜像来对“海上篇章”作现象级的解读、理论性的诠释及学术性的论述。

  海派书画发端于1843年上海开埠，昌盛于19世纪末20世纪初，这是上海整个城市化进程中重要的文明觉悟与文明建造。海派书画兴起的成因，主要是“海纳百川，有容乃大”，除了城市的敞开、经济的开展、东西的融汇等这些社会要素外，作为艺术的根源与翰墨的载体，便是对历代、主要是明清文人书画的师承与取法。而此次展览中，八大山人、石涛、任伯年及吴昌硕四巨头的著作便是创造的资源、翰墨的标杆与师承的目标。惟其如此，齐白石的一首诗就极富说服力：“青藤雪个远凡胎，老缶衰年别有才。我欲九原为喽啰，三家门下转轮来。”“雪个”便是八大山人，“老缶”便是吴昌硕。如展览中八大山人难得一见的巨幅四条屏山水，线条精粹而扼要，构图生动而崎崛，墨色遒劲而流畅，在萧疏空阔、寂静清幽的画面中传导了一种家国情怀，为绘画创造办法供给了新的表现理念。别的如石涛的精品山水册页、任伯年的鸿篇巨制12条屏《群仙祝寿图》、吴昌硕金石气味弥盛的《青佛图》等，都为今后海派书画家集体创造的翰墨与线条、构图与颜色、办法与形状、内蕴与意境供给了创造启迪与变法自洽。

  渊源有自、艺领新变、与时俱进。从艺术开展史的视点来看，海派书画艺术风格的最终建立及社会影响的最大效应是始于20世纪二三十年代。“海上篇章”展览便是以刘海粟、张大千、林风眠、徐悲鸿、吴湖帆、黄宾虹、谢稚柳、丰子恺、朱屺瞻、钱瘦铁、唐云、陆俨少、江寒汀、来楚生、程十发等人的著作为主体呈现，他们继往开来而寻求杰出，无问东西而传承立异，以精深的翰墨、先进的理念、绮丽的颜色、新颖的构图、共同的风格与斗胆的变法，将海派书画从高原面向了顶峰，创始了我国近现代美术史的艳丽篇章。如果说“风格便是人”，那么，他们简直任何一个人都树起了一面风格的旗号。如刘海粟《东方红》的雄壮豪宕、张大千《青绿山水》的古秀高雅、林风眠《丰盈》的模糊意象、黄宾虹《设色山水》的高古朴茂、钱瘦铁《天长地久》的苍茫华滋、陈佩秋《水佩风裳》的婀娜雍容等，呈现了一种集体的风格打造和立异的年代景象。

  “海上篇章”的最终是书法阵列，尽管仅有25幅，但却根本涵盖了海派书法的前史进程及开展演化，展现了海派书法以其焕发的审美创造力与强壮的艺术表现力，构建了一种敞开的翰墨认识、先进的创造理念、多元的风格寻求和高迈的门户构建。如以吴昌硕、康有为等为主的第一代碑学集体，他们高扬起金石精力的大旗，奠定了雄健峻美、大气磅礴的海派书风；以沈尹默、谢稚柳、马公愚为主的第二代帖学集体，他们力追晋唐，镕古铸今，形成了翰墨精深、气势郁勃、线条秀美的风格特征；以胡问遂、赵冷月、任政为代表的第三代碑本兼容集体，上下取法，睿智地打通了帖学与碑学的疆界，用帖化碑，以碑参帖，极大地激发了翰墨表现的张力，呈现了格古韵新、碑本共荣的簇新面貌，然后使海派书法传承有绪而气候正大。

  七十五周年美术书法藏品展”，表现了上海市文联所属的上海美协、上海书协高端的保藏取向，自觉的保藏认识、独特的保藏才能及可贵的保藏经历，宏扬了海派保藏精力。由于上海素有我国保藏的“半壁河山”之称，并由此形成了海派保藏的前史传奇、人文传统、地域特征与品尝层次。尤其是在书画保藏方面，更是历代大师佳作留存，各朝名家精品团聚，如展览中任伯年的极峰之作12条屏金笺《群仙祝寿图》便是国宝级的珍品。我曾听唐云先生叙述他当年怎么尽心竭力，在资金有限的情况下，抢救性保藏了这件任伯年代表作的通过，反映了一种前史责任、艺术认知与保藏眼光。惟其如此，正是海派书画保藏的宏富充盈，为海派书画创造供给了雄厚的艺术资源与多元的翰墨参照。

  最近，《中心关于拟定国民经济与社会继续健康开展第十五个五年规划的主张》提出：“广泛开展群众性文明活动，昌盛互联网条件下新群众文艺。”上海市文联是党和政府联络文艺界的桥梁和枢纽，也是专业与业余沟通的途径与渠道。此次“海上篇章”展的举行，正是表现了赓续传承、守正立异、文明赋能的年代精力，让我们为“新群众文艺”的开展昌盛而使命在肩、砥砺猛进。

  作者王琪森（我国美术家协会会员、我国书法家协会会员、上海市文艺评论家协会会员）